a.a. 2017/2018 – Triennio

Corso di laurea in Beni Storia e tutela dei beni archeologici, artistici, archivistici e librari (L 1)

Prof. Andrea De Marchi

Storia dell’arte medioevale

12 CFU – 72 ore

Lineamenti di storia dell’arte medioevale

I semestre

LUNEDI’                   ore 11-13       

MERCOLEDI’           ore 11-13       

GIOVEDI’                ore 15-17       

aula 7 di via Santa Reparata 93

inizio delle lezioni lunedì 18 settembre 2017, ore 11

I modulo

Dall’arte tardoantica a Benedetto Antelami.

1. Inquadramento storiografico, l’arte medioevale fra mimesi ed astrazione.  (18.IX)
2. La riscoperta dei dati di natura, la resa dello spazio e degli affetti. (20.IX)
3. La fortuna dell’antico. (21.IX)
4. Il ruolo dell’artista nel Medioevo e la rappresentazione del potere. (27.IX)
5. Spazi architettonici e decorazione: i programmi iconografici, i sistemi decorativi, l’illusionismo. (28.IX)
6. Tecnica e stile, conservazione e restauro. (2.X)
7. La crisi del naturalismo classico fra tardo antico e paleocristiano. (4.X)
8. Ravenna, l'età di Giustiniano e la genesi dell'arte bizantina. (5.X)
9. Le invasioni barbariche e l'arte dei longobardi (11.X)
10. La renovatio carolingia. (12.X)
11. La rinascita dell'anno Mille. (16.X)
12. Romanico europeo, romanico padano. (18.X)
13. Il Meridione e la Sicilia normanna, secoli XI-XII. (19.X)
14. Venezia nei secoli XI-XIII tra oriente e occidente. (23.X)
15. Architettura, scultura e pittura in Toscana in età romanica. (25.X)

II modulo

Dalla cultura federiciana al gotico internazionale.

1. Genesi e sviluppo del gotico europeo nel Duecento. (6.XI)
2. Dalla cultura federiciana a Nicola Pisano. (8.XI)
3. L’eredità di Nicola: Giovanni Pisano e Arnolfo di Cambio. (9.XI)
4. La pittura nel Duecento e la questione greca. (13.XI)
5. Arte e devozione: la Depositio Christi e la Croce dipinta. (15.XI)
6. Forma e funzione: sviluppo della pala d’altare, dal paliotto al polittico. (16.XI)
7. Il rinnovamento nella pittura: da Cimabue a Duccio. (20.XI)
8. Centralità di Assisi e origine della rivoluzione giottesca. (22.XI)
9. Itinerari di Giotto e nascita delle scuole regionali. (23.XI)
10. La pittura a Firenze nel Trecento. (27.XI)
11. Il ruolo di Siena e di Avignone nel Trecento. (29.XI)
12. Venezia mundus alter. (30.XI)
13. Arti nelle corti del Norditalia: Scaligeri, Carraresi e Visconti. (4.XII)
14. Il gotico internazionale in Europa. (6.XII)
15. Da Gentile da Fabriano a Pisanello. (7.XII)

1. Visita a Santa Croce, Firenze (11.XII)
2. Visita a Santa Maria  Novella, Firenze (13.XII)
3. Visita alla mostra Legati da una Cintola, Prato, Museo di Palazzo Pretorio (21.XII)
4. Visita a Pisa, Museo nazionale di San Matteo (gennaio 2018, da stabilire)
5. Visita a Pisa, Batistero, Duomo, Camposanto
6. Visita a Siena, Duomo, Battistero, Museo dell’Opera del Duomo (gennaio 2018, da stabilire)
7. Visita a Siena, Palazzo pubblico

Bibliografia consigliata:

P.L.De Vecchi - E.Cerchiari, Arte nel tempo, Milano Bompiani 1991 (ed edizioni
successive), vol. 1/I, da p. 240 in avanti, vol.1/II e vol. 2/I, pp. 1-45 (cap.1, Il gotico internazionale).

Si consiglia inoltre di integrare con la lettura dei seguenti saggi:

G.Cantino Wataghin, Dalla tarda antichità all’arte bizantina, in Lezioni di Storia dell’Arte. Il Mediterraneo dall’antichità alla fine del Medioevo, Milano Skira 2001, pp.153-167.

A.Peroni, L’arte dei re e dei duchi longobardi, degli imperatori carolingi e degli imperatori tedeschi, ibid., pp.173-195.

X.Muratova, L’età delle cattedrali. Il romanico. L’arte dei secoli XI e XII, ibid., pp.201-229.

L.Bellosi, Da Cimabue a Giotto, ibid., pp.295-315.

A.De Marchi, Il gotico internazionale e le ambiguità di un naturalismo enciclopedico e mondano, ibid., pp.321-335.

Si raccomanda di usare un manuale di storia di supporto, per integrare le conoscenze mancanti relative al più generale contesto storico, e un lessico della terminologia tecnica storico-artistica (uno è disponibile in appendice al manuale stesso), da consultare ogni qualvolta si incontrino termini di cui sfugga il significato preciso. Un glossario è presente anche sulla piattaforma e-learning, curato dagli studenti dello scorso anno. Le nozioni manualistiche vanno verificate su di un repertorio iconografico più vasto, cercando altre immagini sulla rete, e per quanto possibile su di una conoscenza diretta dei manufatti, attraverso visite a siti monumentali, chiese, musei, ecc. I pdf con le immagini mostrate durante il corso e le registrazioni delle lezioni dello scorso anno sono disponibili sulla piattaforma e-learning del sito unifi.it.

Il docente riceve gli studenti nel suo studio in via Gino Capponi 9 tutti i mercoledì dalle ore 13 alle 19.

Gli studenti che devono sostenere l’esame da 6 CFU (curriculum archeologico o archivistico) possono scegliere fra I e II modulo. I programmi rispettivi sono i seguenti:

I modulo (Dall’arte tardoantica a Benedetto Antelami)

P.L.De Vecchi - E.Cerchiari, Arte nel tempo, Milano Bompiani 1991 (ed edizioni
successive), vol. 1/I, da p. 240 in avanti, vol.1/II, fino a p.511.

Si consiglia inoltre di integrare con la lettura dei seguenti saggi:

G.Cantino Wataghin, Dalla tarda antichità all’arte bizantina, in Lezioni di Storia dell’Arte. Il Mediterraneo dall’antichità alla fine del Medioevo, Milano Skira 2001, pp.153-167.

A.Peroni, L’arte dei re e dei duchi longobardi, degli imperatori carolingi e degli imperatori tedeschi, ibid., pp.173-195.

X.Muratova, L’età delle cattedrali. Il romanico. L’arte dei secoli XI e XII, ibid., pp.201-229.

II modulo (Dall’arte federiciana al gotico internazionale)

P.L.De Vecchi - E.Cerchiari, Arte nel tempo, Milano Bompiani 1991 (ed edizioni
successive), vol. 1/II, pp. 512-651 e vol. 2/I, pp. 1-45 (cap.1, Il gotico internazionale).

Si consiglia inoltre di integrare con la lettura dei seguenti saggi:

L.Bellosi, Da Cimabue a Giotto, in Lezioni di Storia dell’Arte. Il Mediterraneo dall’antichità alla fine del Medioevo, Milano Skira 2001, pp.295-315.

A.De Marchi, Il gotico internazionale e le ambiguità di un naturalismo enciclopedico e mondano, ibid., pp.321-335.

La figura e il ruolo del bibliotecario. La great tradition da Panizzi, Jewett, Cutter, Lubetzky, Ranganathan, Domanovszky, Gorman fino ai contemporanei.

Il programma del corso è coerente con le finalità del CdS in quanto presenta una panoramica internazionale della figura del bibliotecario e offre un'ampia casistica di studi.